L’association a pour but d’apporter un soutien moral et émotionnel par le rire et le spectacle vivant à des populations – spécialement les enfants – affectées par des crises humanitaires, victimes de marginalisation ou en situation de grande précarité, tant à l’étranger qu’en Belgique, et ce sans distinction de race, sexe, religion ou idéologie politique.
À l’international, nous menons 3 types de projets :
- les projets « commandés » par des ONGs qui travaillent déjà dans le pays-cible ;
- les projets d’urgence, pour intervenir rapidement suite à une catastrophe naturelle, la survenue d’une guerre, ou catastrophe naturelle par exemple ;
- les projets de coopération internationale, réfléchis sur le long terme, en collaboration avec des association et/ou des artistes sur place.
Objectifs :
Voici une liste (non-exhaustive) des principaux objectifs des projets que l’on mène à l’international.
- Favoriser l’expression de soi en donnant la possibilité d’acquérir des compétences techniques particulières => acquisition de compétences technique ;
- Favoriser la résilience et la confiance en soi des populations en situation de grande vulnérabilité => acquisition de compétences psychosociales ;
- Offrir l’opportunité de découvrir la diversité culturelle et d’améliorer le vivre-ensemble => lien entre les communautés ;
- Promouvoir les échanges artistiques et culturels
Activités :
Nous concevons nos programmes sur le terrain pour mieux répondre aux besoins psychosociaux des communautés en travaillant en étroite coordination avec des organisations non gouvernementales partenaires. Nous ne sommes ni médecins, ni psychologues, ni assistants sociaux, mais avec les professionnels et la participation communautaire, nous concevons des expériences joyeuses pour aider les enfants et leurs communautés à prospérer.
- Spectacles comiques et interactifs : pour les enfants et leur famille, le spectacle est conçu pour être vu par n’importe quel enfant, dans un langage universel transmis via le personnage du clown ;
- Ateliers de cirque, de théâtre ou de danse : généralement pour les enfants, ils peuvent également être conçus pour un public spécifique (en situation de handicap, de rue ou autre) ;
- Formations adultes : partage d’outils et renforcement des compétences de travailleurs sociaux et / ou d’artistes locaux, en mettant un focus sur le dialogue interculturel et sur le partage plutôt que sur l’idée factice d’une transmission unilatérale des artistes CSF vers les artistes locaux.